媒体艺术作品由MANABE Daito、NAKAYAMA Akiko和Ryan Gander创作，由UKAWA Naohiro和NASU Taro制造
日本大年夜阪--(美国贸易资讯)--日本当局文化厅正面向入境旅客提议名为“在机场和其他机构传播日本文化媒体艺术的举措”的新倡议。
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以濑户内海为主题、名为“DEEP JAPAN”的媒体艺术展已于2020年2月16日（周日）在关西国际机场和JR关西机场站揭幕。
“DEEP JAPAN”分两个阶段在两个地点举办。
Setouchi DMO
第一阶段展品包含来自Rhizomatiks Research的MANABE Daito名为“phase”（相位）的作品，将在1号航站楼国际抵达大年夜厅约570米的南走廊展出，以及来自NAKAYAMA Akiko名为“Whirlpool Art”（漩涡艺术）的作品，将在约400米的北走廊展出，两件作品均由UKAWA Naohiro制造，从2月16日开端展出。“phase”这件新作品是濑户内海波浪和国际航班抵达时光所生成数据的可视化展示，“Whirlpool Art”是一个新的现场绘画表演作品，灵感来自于鸣门漩涡。
第二阶段作品是来自2016年冈山艺术峰会艺术家Ryan Gander的“Imagineering”（想象工程），由2019年峰会履行董事NASU Taro制造，在JR关西机场站展出。此外，还与Setouchi DMO合作推出展板展览，邀请海外旅客前去濑户内地区各个旅游目标地旅游。
此次与尖端媒体艺术的结合将传达新的日本文化洞察力，吸引在日本的旅客。
作为“在机场和其他机构传播日本文化媒体艺术的举措”项目标构成部分，文化厅将陆续在10个日本机场安排“日本媒体艺术分布式博物馆”。
创意制造人：
1976年生于英国切斯特。今朝活泼在伦敦和萨福克。作为新一代概念艺术场景的驱动者，他善于将熟悉的日常物品变成广泛概念。在日本，他曾在全国性艺术博物馆举办过多次小我展，如“Icarus falling – An exhibition lost”（2011年东京爱马仕之家）、“You have my words”（2011年福冈市太宰府天满宫）及“These wings aren't for flying”（2017年大年夜阪国度艺术博物馆）。他还曾参加多个重大年夜国际展览，如第54届威尼斯双年展（2011年威尼斯）、第13届卡塞尔文献展（2012年卡塞尔）、冈山艺术峰会（2016年冈山）和悉尼双年展（2018年），在日本表里都获得了高度赞赏。2021年1月，他将在东京歌剧城艺术画廊举办小我画展。
介入此次展览的艺术家和创作者经由过程在这些地区的机场门户拔取新鲜视角，捕获来自本地各类文化的文化资本。我们欲望经由过程展示媒体艺术作品，邀请旅客在他们的观光中摸索这些文化的真实内涵。
关西国际机场展览概述
主题：濑户内地区
濑户内地区包含美丽的濑户内海，是一个拥有丰富大年夜天然景不雅的地区，面积跨越90万公顷，包含727个岛屿。它于1934年成为日本首个国度公园。这里既有严岛神社(Itsukushima Shrine)等浩瀚世界遗产，又有以仓敷(Kurashiki)为代表的国度指定汗青街景，是一个文化资本宝库。对于来自海外的旅客而言，它是一个周全懂得日本的处所，从鲜为人知的独特风景到汗青上重要的建筑和装潢，不一而足。
MANABE Daito
展览：“DEEP JAPAN”
将媒体艺术与新的日本文化汗青相结合的“天佛门户博物馆”
创意制造人：UKAWA Naohiro (DOMMUNE)
机场的意义就正如它的字面意思一样，是空中港口，是通往天空的门户。
这个楼层确切是与不合国度和地区进行文化互动的门户，甚至是跨越国界的人们汇聚在一处的某种圣地。是以，对于肩负国际文化交换任务的文化厅而言，这小我类活动枢纽正合适向世界展示这项融合日本汗青文化资本和尖端媒体艺术的新倡议。没错，这就是分布式博物馆的概念，在全国各地的机场安装融合地区文化和故事的媒体艺术作品。这项倡议让介入的国际机场牵头与艺术家合作，创造“天佛门户博物馆”，以鼓励更多入境旅客逗留更长时光并与其他地区建立接洽，加强日本旅游业的基本并促进媒体艺术成长。关西国际机场的版本就像一个舞池，将最前卫的应用技巧（媒体艺术）的节拍与日本汗青文化资本的特别音乐节拍相对应。它取名为日本媒体艺术分布式博物馆：Deep Japan！
在此揭幕的艺术作品将濑户内海的图像与各类媒体混淆，代表寻求与媒体艺术的汗青性相逢的普世可能性。回想汗青就会发明，在任何一个时代，新媒体和新鲜的技巧创造只是创作者手中的对象。例如，岩石艺术和洞穴壁画、纳斯卡线和金字塔、绳纹陶器和锁孔形古坟可被解读为神秘远古时代的媒体艺术，但长久以来，媒体和技巧一向是给生活带来想象的对象。如今，在工业4.0时代，我们将通往天佛门户的博物馆变为新的日本文化汗青的概念象征。我们还为日本农村描述了将来振兴的另一种可能，应用国际机场作为一种全新的媒体艺术舞台。
第一件作品来自于Rhizomatiks Research和Daito Manabe，在与机场跑道平行的长约570米的走廊内安装了314组LED灯。LED照明模式是由濑户内海波浪数据以及关西国际机场国际航班抵达时刻表数据生成的。它将濑户内海的波浪周期与前明天将来本的海外旅客记录接洽关系起来，将搭客活动与濑户内的情况变更同步；很多西方人，包含德国内科大夫兼植物学家Philipp Franz von Siebold都曾对濑户内海如画的风景赞一向口。
NAKAYAMA Akiko的作品融合了鸣门海峡与她独特的流动色彩风格，描述了跟着时光的变更。根据日本最古老的汗青记录，天神将矛刺入鸣门海峡(Naruto Strait)的大年夜海中，赓续搅动，付与混沌世界最初的外形；而这件艺术作品由驻留在一刹时的色彩构成，与一千多年来其他的图像、诗歌、表演和所有媒体一样，讲述着这个传奇处所的故事。
日本媒体艺术分布式博物馆：Deep Japan是技巧与汗青、媒体与旅游、艺术与传统的交汇点！它采取在通往天空的门户设立博物馆的概念，将媒体艺术与新的日本文化汗青相结合。因为所有这些构成元素在机场中混淆在一路，形成一个全新的枢纽收集，每个机场都成为这个现代分布式博物馆的一个节点。而此次，关西国际机场博物馆集结了两支顶尖的日本艺术家团队！
艺术家：
东京艺术家、交互设计师、法度榜样设计师及DJ。他于2006年创建了Rhizomatiks，后来又于2015年与ISHIBASHI Motoi合作创建了侧重于重型项目研发的Rhizomatiks Research公司。
他经由过程从新的角度和新的组合中重塑熟悉的现象和材料的概念来创造艺术品。他在设计、艺术和娱乐范畴工作时，不寻求高分辨率、高度实际性和丰富的表达，而是专注于只有经由过程细心不雅察才能发明的现象，主体、编程和计算机的内涵吸引力，以及模仿和数字、实际和虚拟之间的关系和界线。
他合作的机构范围分布广泛，包含像SAKA MOTO Ryuichi、Bjork、OK GO、Nosaj Thing、Squarepusher、Andrea Battistoni、NOMURA Mansai、Perfume、Sakanaction以及英国曼彻斯特卓瑞尔河岸天体物理学中间和CERN等。
他在国表里获得浩瀚殊荣，包含奥地利电子艺术节优良奖、戛纳国际创意节钛狮类全场大年夜奖、D&AD黑铅笔奖和日本传媒艺术节大年夜奖。
NAKAYAMA Akiko
濑户内海是日本古代海路的中间。作为日本特使前去唐朝的一条重要过境路线，太和朝廷在此建筑了港口；在安然时代，幕府将军平清盛开辟了这些与宋朝贸易的路线。在江户时代，经由过程濑户内海的航运达到巅峰。如许，几千年来，濑户内海承载了日本表里弗成胜数的人员和货色，沿途积聚了各类重要的文化资产。此外，大年夜量的岛屿导致一些处所的潮汐产生重大年夜变更，因为海员们集合等待潮汐转向，逐渐形成浩瀚港口，使它成为一个真正独特的海洋区域。如今，大年夜阪湾的关西国际机场位于该地区最东端，是连接濑户内与世界的重要门户。
2012年卒业于东京造型大年夜学美术系，主修绘画，2014年获得艺术研究硕士。她采取色彩和流动的能量使各类材料互相反响，创造富有生命力的油画作品。
正如她赓续变更的“现场绘画”系列，或是将前者的创作过滤流程视觉化和固化的“静物”系列，她赓续创作出强烈的表演性画作。她动态变更的艺术作品调和了各类媒体和色彩，仿佛是现代诗歌。不雅众将自我、生物、天然等等投射个中，被引入这种诗意的景不雅。在她的小我展中，她用声音作为“无形的颜料”，经由过程她的绘画触碰空间和情感。近年来，她在TEDxHaneda、DLECTRIC ITY艺术节（底特律）、NEWARS ELECTRON ICA（奥地利）零丁表演、Nemo双年展（巴黎）、LAB30媒体艺术节（奥格斯堡）、TECHNARTE art + technology（毕尔巴鄂）、MUTEK Montreal等展览中佳作频出。
UKAWA Naohiro (DOMMUNE)
1968年生于喷鼻川县高松市。被认为是一名“当前艺术家”，而不仅仅是“现代艺术家”。他是一咭片子制片人、平面设计师、VJ、作家、大年夜学传授，自八十年代末以来活泼在浩瀚范畴。自2001年参加“Buzz Club：News from Japan”（纽约现代艺术博物馆PS1馆）和“JAM：Tokyo-London”（伦敦巴比肯艺术中间）展出之后，他的作品一向活着界各地的展览中展出。2010年，他创建了DOMMUNE，这是日本首个直播流媒体频道/演播室。DOMMUNE在伦敦、多特蒙德、斯德哥尔摩、巴黎、孟买、林茨、福岛、山口、大年夜阪、喷鼻川、秋田、札幌等地的现代艺术展览上建立了“卫星演播室”。2019年，“DOMMUNE SETOUCHI”在濑户内三年展上展出。在以前10年中，DOMMUNE制造了5000多场节目（7000小时，150兆字节的节目），不雅世人数跨越1亿人次。演播室于2019年搬到Shibuya PARCO 9楼，并改名为SUPER DOMMUNE，跟随并猜测后5G将来技巧的成长并赓续更新内容。
https://www.dommune.com/
艺术家：
Ryan Gander
创意制造人：
NASU Taro
1966年生于冈山。卒业于日本早稻田大年夜学。他曾在Tenmaya艺术部工作，之后于1998年在东京开了一家现代艺廊TARO NASU。他曾与日本和海外的浩瀚艺术博物馆和其他公共机构合作。2016年，他创建了Art & Public，一家重要从事艺术咨询的公司。如今，他致力于普及现代艺术，担负“Imagineering Okayama Art Project”（想象冈山艺术项目）（2014年）艺术参谋和2016年及2019年冈山艺术峰会履行董事。
冈山艺术峰会
冈山艺术峰会是在冈山市举办的一项国际现代艺术展，每三年举办一次。2019年冈山艺术峰会（第二届峰会）的艺术总监是法国艺术家Pierre Huyghe，这届峰会于2019年9月27日至11月24日在冈山城(Okayama Castle)和冈山后乐土(Okayama Korakuen)邻近的其他汗青文化场馆举办。峰会主题为“IF THE SNAKE”，共有来自世界各地9个国度的18个艺术家集团参加。2019年，Asia Art Pioneer授予冈山艺术峰会“年度公共艺术项目”荣誉，Asia Art Pioneer是一个表扬为全球艺术范畴做出供献的亚洲集团、艺术家、项目和展览的组织。
DMO（旅游目标地治理/营销组织）经由过程振兴旅游目标地对全部区域进行综合治理。Setouchi DMO包含负责筹划和开展旅游营销推广的The Inland Sea, SETOUCHI Tourism Authority和应用Setouchi Kanko Kasseika基金支撑旅游产品开辟的Setouchi Brand Corporation Inc。Setouchi DMO与有关各方一道，应用濑户内丰富多样的旅游资本，开展信息传播、推广活动、有效营销和计谋制订，鼓励本地旅游相干经营者成长旅游目标地。
原文版本可在businesswire.com上查阅：https://www.businesswire.com/news/home/20200216005054/en/
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Yukinori Aoki
日本媒体艺术分布式博物馆办公室公关团队
yukinori.aoki@dentsu-pr.co.jp
日本当局文化厅针对入境旅客提议“在机场和其他机构传播日本文化媒体艺术的举措”的新倡议（图示：美国贸易资讯）
接洽方法：
关于濑户内海的“DEEP JAPAN”展览将在关西国际机场举办 - 媒体艺术创作者MANABE Daito、NAKAYAMA Akiko和Ryan Gander，制造者UKAWA Naohiro和NASU Taro（图示：美国贸易资讯）
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